INTERNI. The Magazine of Interiors and Contemporary Design

     

伦敦设计双年展 | 情感设计

2018伦敦设计双年展发掘设计
对人们的生活、情感与经历的影响,
并围绕可持续发展、社会公平、环境污染
和移民等话题提出相应的解决方案。

2018年9月3日,第二届伦敦设计双年展(London Design Biennale) 在泰晤士河北岸的萨默塞特宫(Somerset House)开幕。这座都铎王朝时期的历史宫殿为设计师、艺术家、创新者以及文化机构提供了一个功能多样的创意展示平台。展览主办方邀请了全球 40 个国家、城市和地区参与并设立各自的展馆,其中包括南京大学组织与设计的中国馆。

▲ 危地马拉展出的作品“帕洛波”(Palopò)。

▲ 巴西参展作品“森林砍伐”(Desmatamento),讲述热带雨林所面临的灾难,反思砍伐森林所带来的影响。

本届双年展以“情感国度”(Emotional States)为主题,通过创造引人入胜的交互装置来激发人们对设计学科的多样解读。达尔文在其于1872年问世的著作《人类和动物的表情》(The Expression of the Emotions in Animals and Man)中提出了“七种普遍的情感”,即愤怒、恐惧、惊讶、厌恶、喜悦、悲伤和蔑视。展览正是通过这几种情绪状态的表达来呈现一个特定的国家或城市的设计故事,带来一场浸入式的环球启发之旅。除了发掘设计对人们的生活、情感与经历的影响,双年展还围绕可持续发展、社会公平、环境污染和移民等话题展开讨论,并提出相应的解决方案。

▲ 澳大利亚设计师付林恩·塔尔伯特(Flynn Talbot)作品“全波段光谱”(Full Spectrum)。

▲ 拉脱维亚参展的交互装置“物质问题”(Matter to Matter),出自多学科设计公司Variant Studio的年轻设计师Arthur Analts之手。

继2016年首展之后,2018年伦敦设计双年展再次委托五角设计(Pentagram)的伦敦合伙人多梅尼克·里帕(Domenic Lippa)设计本年度的视觉形象。纸张艺术家安迪·辛格尔顿(Andy Singleton)制作了一系列富有表现力和错综复杂的纸面具,这些面具抽象地表达了主题所包含的七种普遍情感。新的主视觉延续了上届双年展的橙、黑、白色的色调,妙趣横生的面具带来一种独特的黑暗美学体验。

▲ 塔班里奥鲁建筑事务所(Tabanlioglu Architects)代表土耳其参展的装置“情感居所”(House Emotion), 探讨了在居家时间日益变短的时代,“家”所代表的情感意义。

▲ 苏格兰敦提市(Dundee)参展装置《Shpeel》


文字/钟子溦
图片/London Design Biennale
编辑/九夏

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